จาก Aurene ไปจนถึง Verre de Soie
Steuben Glass Works ทำ แก้ว ได้หลากหลายในช่วงหลายปีที่ผลิต จากผู้ที่มีผิวสีรุ้งให้เต็มไปด้วยฟองอากาศตกแต่งให้เรียนรู้เกี่ยวกับจำนวนของพวกเขาที่นี่
01 จาก 04
Aurene
แก้ว Aurene ทองครั้งแรกถูกสร้างขึ้นโดย Steuben ในปี 1904 และในที่สุดก็มีการผลิตเป็นสีฟ้า (ตามที่แสดง) สีน้ำตาลสีแดงและสีเขียว ชื่อของแก้วแรกนั้นหมายถึงสีรุ้งสีทองของเส้นชัย
กระจกฐานที่ใช้สำหรับชิ้นส่วนเหล่านี้มักเป็นสีเหลืองอำพันหรือบุษราคัม สารดีบุกและสเปรย์เหล็กคลอไรด์ถูกนำมาใช้เพื่อทำให้ผิวของพวกเขาสวยขึ้นตามที่ Encyclopedia of Collector Art of American Art Glass ของ John A. Shuman III
เมื่อตรวจสอบด้วยการขยายหลายพันรอยแตกขนาดเล็กสามารถมองเห็นได้ในพื้นผิวของกระจก Aurene ซึ่งทั้งสะท้อนและหักเหแสงเพื่อให้มันเสร็จสิ้นเงาของมัน หากจุดขาดหายไปเมื่อใช้งานพ่นละอองลอยกระจกไม่เป็นที่พึงปรารถนา
Blue Aurene เกิดขึ้นเมื่อปี 1905 เมื่อโคบอลต์ถูกเติมลงในสูตร Gold Aurene สีน้ำตาล Aurene ทำจากแก้วสีน้ำตาลที่ฉีดพ่นด้วยดีบุกคลอไรด์ Alabaster และ Calcite Steuben ถูกนำมาใช้เป็นฐานสำหรับการตกแต่งสีแดงและเขียว Aurene ตกแต่งด้วยดอกไม้รูปทรงใบและเทคนิคการตกแต่งที่เรียกว่าขนนกหรือปลายด้าย
Aurene เป็นวัตถุดิบหลักของ Steuben จนถึงปีพ. ศ. 2476 เมื่อการผลิตเครื่องถ้วยเหล่านี้หยุดลง แจกันทำขึ้นบ่อยกว่าแก้วออลเกนชนิดอื่น ๆ สีทั้งหมดถือว่าเป็นของสะสมที่หายากและเป็นที่ต้องการแม้ว่า Gold Aurene และ Blue Aurene มักจะพบบ่อยที่สุด เครื่องหมายที่ใช้บ่อยในชิ้นส่วนเหล่านี้คือ "AURENE" และ "STEUBEN AURENE" ที่ เขียนขึ้นในแบบค่อนข้างสมัครใจ
เมื่อใหม่แก้ว Aurene แข่งขันกับเครื่องแก้วที่ทำโดยทั้งสอง Loetz ในออสเตรียและ Tiffany ในสหรัฐอเมริกา หลังจากได้เห็นแว่น Aurene ครั้งแรก หลุยส์คอมฟอร์ททิฟฟานี่ ฟ้อง Steuben คิดว่าเขากำลังคัดลอก แก้ว Favrile ไว้ เมื่อในความเป็นจริงวิธีการที่ใช้ในการทำรุ่นของ Steuben เป็นจริงแตกต่างจากกระบวนการของ Tiffany สำหรับการให้เสร็จรุ้ง คดีนี้ไม่เคยส่งไปให้ศาล
เกี่ยวกับชิ้นที่แสดงที่นี่:
แจกันสีฟ้า Aurene นี้มีขนาดประมาณ 7 1/2 "สูงเป็นรูปร่าง # 2683 มีคุณสมบัติที่ดีเยี่ยมแม้จะเป็นสีรุ้งที่ได้รับจากนักสะสมเท่านั้นและยังอยู่ในสภาพที่ดีเยี่ยมโดยรวมโดยไม่มีการทำเครื่องหมายด้วยโพลินีนขัดเฉพาะที่ด้านล่าง เป็นป้ายกระดาษเมื่อสินค้าใหม่ในต้นปี 1900) ชิ้นนี้ ขายได้ราคา 720 เหรียญ (ไม่รวมเบี้ยประกันภัยของผู้ซื้อ) ที่ Morphy Auctions ในเดือนกุมภาพันธ์ 2013
02 จาก 04
ฟอง
ในขณะที่ไม่ได้เป็นผู้ผลิตแก้วประเภทนี้ แต่อย่างใด แต่งานของ Steuben ในแบบนี้ก็มีแฟน ๆ ของพวกเขาอยู่ในวงการเก็บรวบรวม Frederick Carder ผู้ร่วมก่อตั้ง Steuben Glass Works ได้พัฒนารูปแบบของ "air trap" ของแก้วที่เรียกว่า Bubbly ในปี ค.ศ. 1920 และเป็นที่มาของ บริษัท ในยุค 30 เขาอาจได้รับแรงบันดาลใจจากงานก่อนหน้าของเขากับ Emile Gallé ซึ่งใช้ฟองอากาศในการตกแต่งแก้วด้วยความ ชำนาญ
ชิ้นส่วนแรกของ Bubbly ของ Steuben ใช้ทำมาจากแม่พิมพ์แบบแท่ง "เมื่อกระจกหลอมละลายถูกทับบนแผ่นหินแหลมที่เหลือคะแนนในแก้วร้อนชั้นที่สองนำมาจากแก้วที่ถูกล็อคอยู่ในอากาศเพื่อให้การออกแบบที่สามารถควบคุมได้จะประสบความสำเร็จ" ตาม Collector สารานุกรมของศิลปะอเมริกันแก้ว โดย John A. Shuman III ผลที่ได้คือรูปแบบที่สม่ำเสมอของฟองสบู่ทั่วแก้ว
ฟองอากาศแบบสุ่มในชิ้น Bubbly บางส่วนถูกสร้างขึ้นโดยการนำกิ่งไม้วิลโลว์มาใส่แก้วในขณะที่ร้อนและนำออกทันที แก๊สที่ปล่อยออกมาจากไม้สีเขียวจะช่วยให้ช่างฝีมือแก้วสามารถทำงานฟองอากาศได้ วิธีนี้ยังช่วยกำจัดกลิ่นสีเขียวและสีชมพูที่อาจเกิดขึ้นในแก้วสีตามที่ Shuman
วัตถุทั้งหมดที่ทำกันโดยทั่วไปโดย Steuben ถูกจัดทำเป็นประเภทของแก้วเช่นแจกันชามขวดน้ำหอมและเชิงเทียน สีที่ใช้มีความชัดเจนสีเขียวโบราณบริสตอลสีเหลือง Wisteria โทปาซสีฟ้าและสีเขียว Pomona
ชิ้นส่วนบางชิ้นมีการออกแบบเกลียวเพื่อเพิ่มความสนใจ เกลียวอาจเป็นสีเดียวกับแผ่นฐานหรือสีที่ตัดกันคล้ายกับเกลียวสีเขียวบนกระจกใสที่แสดงไว้ที่นี่
ไม่พบชิ้น Bubbly ทั้งหมดที่ทำเครื่องหมายไว้ บางส่วนมีรอยแกะสลักไว้ที่ด้านล่างขณะที่บางส่วนมีป้ายกระดาษติดอยู่ บางคนมีชื่อรูปแบบที่เขียนอยู่ตรงกลางของสติกเกอร์
เกี่ยวกับชิ้นที่แสดงที่นี่:
ชิ้นส่วนของ Steuben Bubbly จำนวนมากนี้รวมการจับคู่เชิงเทียนและรูปแบบแจกันสองแบบ สองชิ้นถูกฝังด้วยเครื่องหมาย Steuben บนฐานของพวกเขา ทั้งสี่ชิ้นมีลายเกลียวตัดกันเป็นสีเขียว ขาย จำนวน 287.50 เหรียญสหรัฐ (ไม่รวมผู้ซื้อ) ที่ Morphy Auctions ในเดือนธันวาคม 2553
03 จาก 04
เกลียวและ Reeding
วิธีการตกแต่งชิ้นนี้หลายชิ้นโดย Steuben Glass Works เกี่ยวข้องกับการใช้เส้นใยแก้วกับพื้นผิวด้านนอกของเครื่องที่เสร็จสมบูรณ์ บางชิ้นเช่นเดียวกับชามที่แสดงไว้ข้างต้นถูกตกแต่งไว้ทั่วทั้งร่างกาย อย่างไรก็ตามชิ้นส่วนส่วนใหญ่ได้รับการตกแต่งเฉพาะส่วนของวัตถุเท่านั้น
"เมื่อ spirals เป็นธรรมปกติและใกล้ชิดกันตกแต่งได้สำเร็จโดยใช้เครื่องและถูกเรียกอย่างถูกต้อง 'threaded' ตกแต่ง
ในวัตถุที่มีการประยุกต์ใช้ทั้งแบบผิดปกติและแบบสุ่มสี่สุ่มห้าเราบอกว่าชิ้นนี้มีการตกแต่งที่ถูกตกแต่งซ้ำแล้วซ้ำอีก "ตาม Shuman
การตกแต่งส่วนใหญ่ประเภทนี้ถูกนำมาใช้กับชิ้นงานที่ทำจาก แก้วเป่า หรือมีสีรุ้งไม่ว่าจะเป็นเกลียวหรือทำใหม่ การห่อด้วยมือสามารถวัดได้จากเส้นผมที่มีเส้นผ่านศูนย์กลางสูงมากถึง 1/4-inch กว้าง เทคนิคนี้ประสบความสำเร็จโดยช่างแก้วที่หมุนวัตถุที่ติดอยู่กับไม้ปิคทอนเหนือแขนของเก้าอี้ หลังจากนั้นแป้งที่หลอมละลายเทลงบนชิ้นงานด้วยความระมัดระวัง Shuman กล่าวว่าบางชิ้นมีการประยุกต์ใช้เส้นด้ายตามแนวตั้งเพื่อให้พวกเขาวิ่งขึ้นลงด้วยรูปแบบที่ทับซ้อนกัน บางกระทู้ถูกทำร้ายหรือถูกล้างด้วยพื้นผิวขณะที่คนอื่น ๆ ยังคงยกเหนือฐานแก้ว
เกลียวที่ไม่ได้ฝังอยู่ในกระจกฐานเป็นเรื่องเสียหายมากเนื่องจากสามารถแตกออกได้ง่าย ในความเป็นจริงก็มักจะฉลาดเพื่อตรวจสอบ Steuben เกลียวหรือ reeded ชิ้นสำหรับข้อบกพร่องก่อนที่จะซื้อพวกเขา พื้นผิวของแก้วชนิดนี้เป็นที่รู้จักกันดีสำหรับการเก็บฝุ่นและสิ่งสกปรกภายในรูปแบบที่ซับซ้อนของเส้นด้าย
เกี่ยวกับชิ้นที่แสดงที่นี่:
ชิ้นส่วนทั้งหมดที่แสดงเป็นแก้วใสที่มีเกลียวสีเขียวหรือพ่น ซึ่งรวมถึงแว่นตาไวน์ห้าตัวผู้ถือไม้จิ้มฟันเทียนสองใบและแจกันสามใบที่มีขนาดใหญ่ที่สุด 10 นิ้วและอยู่ในสภาพดีเยี่ยม ชิ้นนี้ ขายเป็นจำนวนมากสำหรับ $ 316.25 (ไม่รวมผู้ซื้อพรีเมี่ยม) ที่ประมูล Morphy ในเดือนธันวาคม 2010
04 จาก 04
Verre de Soie
Verre de Soie "v-air da swah" เป็นผลงานของ Steuben Glass Works ในขณะที่ Frederick Carder เป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ บริษัท ตั้งแต่ปี 1903 ถึงปี 1933 ชื่อจริงแปลว่า "silk glass" ในภาษาฝรั่งเศส
"Flint Iridescent" เมื่อก่อนช่วงกลางทศวรรษ 1880 โดยสตีเวนส์และวิลเลียมส์ บริษัท Carder แห่งอังกฤษซึ่งเคยทำงานมาก่อนร่วมก่อตั้ง Steuben นาย Shuman กล่าว
เรียกได้ว่าเป็น "VDS" โดยพนักงานของ Steuben ชนิดของสีที่หนาวจัดนี้ทำได้โดยการฉีดสเตียร์คลอไรด์ลงบนชิ้นส่วนฐานที่ทำด้วยแก้วใส ผลที่ได้คือผิวสีขาวที่มีความรู้สึกเนียนมาก และในขณะที่การถ่ายภาพทำได้ยากการตกแต่งยังทำให้สเปกตรัมของสายรุ้งอ่อน ๆ ที่เป็นที่นิยมสำหรับผู้บริโภคเมื่อมีความใหม่เหมือนกับที่มีอยู่ในปัจจุบัน นอกจากนี้ยังเป็นแว่นตาที่เป็นที่ชื่นชอบของ Carder ในวันนี้
ผู้บริโภคและนักสะสมเรียกกันว่า "Glass of Silk", "Angel's Breath" และ "Angel Skin" เป็นระยะ ๆ เช่นกัน