บทนำเกี่ยวกับวิสัยทัศน์ Tiffany & Co.
การแสวงหาความงดงามของ Louis Comfort Tiffany ในฐานะสุภาพบุรุษหนุ่มพาเขาไปวาดภาพสถาปัตยกรรมและลองใช้มือของเขาในการวาดภาพในขณะที่เขาเดินทางไปต่างประเทศ การศึกษาด้านศิลป์ของเขาทำให้ความสนใจในเรื่อง สีสันและแสงสว่าง ที่จะสะท้อนให้เห็นในศิลปะการตกแต่งของเขาในภายหลัง แต่ช่างฝีมือและนักออกแบบชาวอเมริกันผู้นี้ได้สร้างเครื่องหมายการค้าของเขาในฐานะนักตกแต่งภายในในเวลาเดียวกันเขาเริ่มผลิตผลงานกระจกเงาที่โด่งดังของเขา
งานของ Tiffany
ช่วงกลางทศวรรษที่ 1870 พบว่าทิฟฟานี่ใช้เวลาในการเรียนรู้ทักษะด้านกระจกที่ Brooklyn หลังจากนั้นเขาก็จะใช้ฝีมือในการเหลางานฝีมือของเขา ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1880 เขาได้ผสมผสาน "ความคิดศิลปะและศิลปะอังกฤษของการตกแต่งภายในของสหและความรักในการเคลื่อนไหวของสุนทรียศาสตร์ในการผสมผสานเข้ากับวิสัยทัศน์ที่ครอบคลุมของตัวเขาเองที่แสดงให้เห็นถึงศิลปะสมัยใหม่" ตามบทความใน เดอะนิวยอร์กไทม์ส
ธุรกิจของเขาในเวลานั้นทิฟฟานี่แก้วและตกแต่ง บริษัท ผลิตวัตถุต่าง ๆ มากมายจากกระจกหน้าต่างกระจกที่มีชื่อเสียงของเขาทุกชนิดของวัตถุในเคลือบฟันและไม้แกะสลักรวมทั้งเฟอร์นิเจอร์ นอกจากนี้เขายังได้ออกแบบและผลิตสิ่งทอและพรมเพื่อให้การตกแต่งภายในที่เขาสร้างขึ้นสำหรับลูกค้าวัยทองที่ร่ำรวย ได้แก่ President Chester A. Arthur และ Havemeyers เขายังได้รับการว่าจ้างให้ตกแต่งชั้นแรกของบ้าน Mark Twain ด้วยกระดาษรองลายและวอลเปเปอร์
ในปี พ.ศ. 2437 ทิฟฟานี่ได้ลงทะเบียนคำว่า Favrile จากคำศัพท์ภาษาอังกฤษสำหรับมือที่ทำขึ้น: ไข้ อย่างไรก็ตามมีวัตถุแก้ว Favrile จำนวนมากถูกนำมาใช้ในงาน Columbian Exposition ในชิคาโกเมื่อปีพ. ศ. 2436 ที่ซึ่งเขาได้ออกมาแสดงความยินดีกับทิฟฟานี่โบสถ์ปัจจุบันได้จัดแสดงที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะอเมริกันมอร์สใน Winter Park ในรัฐฟลอริดา
จัดแสดงชิคาโกได้เข้าเยี่ยมชมโดยกว่า 1.4 ล้านคนในวันนั้น
ทิฟฟานียังได้เปิดเผยโคมไฟแก้วนำแสงแห่งแรกของเขาในงานนิทรรศการผลงานของเขาในกรุงลอนดอนในปีพ. ศ. 2442 นิทรรศการปูนปั้น Universelle 1900 ในกรุงปารีสโดยทั่วไปถือว่าเป็นจุดสูงสุดของอาชีพของทิฟฟานี่ เขาได้รับรางวัลแกรนด์กรังปรีซ์ที่งานนิทรรศการซึ่งเขาได้เปิดตัวหน้าต่างกระจกสี่เหลี่ยมของ Four Seasons และได้รับการตั้งชื่อว่า Chevalier of the Legion of Honor ตามที่พิพิธภัณฑ์ Morse
Tiffany Studios เกิดมาแล้ว
ทิฟฟานี่เป็น บริษัท ที่เติบโตขึ้นเมื่อทิฟฟานีสตูดิโอในปี 1902 ในปีเดียวกับที่พ่อของเขาเสียชีวิตโดยปล่อยให้เขาโชคลาภประมาณ 3 ล้านเหรียญ เขายังเคยเป็นผู้กำกับศิลป์ที่ทิฟฟานี่แอนด์โคในเวลานั้น ผลิตภัณฑ์ของทิฟฟานีสตูดิโอดำเนินการแยกจากทิฟฟานีแอนด์โค แต่ดำเนินการในร้านค้าและผ่านแคตตาล็อกที่มีชื่อเสียงของวันนี้รวมถึง เครื่องประดับศิลปะ เคลือบฟันและโลหะรวมทั้งแก้วและเซรามิคด้วยเครื่องเคลือบ Favrile ตัวอย่างเครื่องปั้นดินเผาเหล่านี้หลายชิ้นได้รับการเปิดเผยในงานแสดงสินค้าระหว่างประเทศของ Louisiana Purchase International 1904
แม้ว่าทิฟฟานี่จะได้รับความนิยมจากนักลงทุนวัยสูงของเขาและกลุ่มชนชั้นกลางที่กำลังมาถึงในแต่ละวัน แต่ทิฟฟานียังคงใช้ความมั่งคั่งของตัวเองไปกับ บริษัท ของเขาเพื่อที่จะรักษาชีวิตให้ดีขึ้น นี้ไม่ได้หยุดเขาจากการใฝ่หาสิ่งที่เขาเห็นเป็นหนึ่งในความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเขา
ห้องโถง Laurelton ของ Tiffany
ในช่วงต้นทศวรรษ 1900 Tiffany ได้เริ่มก่อสร้างอสังหาริมทรัพย์ของเขาที่ Long Island: Laurelton Hall หาก Laurelton Hall รอดชีวิตตามบทความใน หนังสือพิมพ์เดอะนิวยอร์กไทม์ส ก็จะเป็นผลงานสุดยอดของทิฟฟานี่ที่เป็นอนุสาวรีย์แห่งวิสัยทัศน์ทั้งหมด เขาได้รับการออกแบบและติดตั้งที่อยู่อาศัยด้วยวัตถุจากบ้านก่อนหน้าของเขาสิ่งของที่เขาเก็บรวบรวมไว้ในระหว่างการเดินทางไปต่างประเทศและชิ้นส่วนตกแต่งมากมายที่ทำโดยทิฟฟานี่สตูดิโอ
ทิฟฟานี่เป็นรากฐานในการรักษามรดกไว้ในความเป็นอมตะในฐานะพิพิธภัณฑ์และอาณานิคมของศิลปิน แต่มูลนิธิทิฟฟานีซึ่งยังคงมีอยู่ในฐานะองค์กรที่ให้ความช่วยเหลือลดลงในช่วงเวลาที่ยากลำบากหลังจากการเสียชีวิตของทิฟฟานี่ในปีพ. ศ. 2476 เมื่ออายุได้ 85 ปี
ในปีพ. ศ. 2488 มูลนิธิได้ประมูลทรัพย์สินของบ้านและทรัพย์สินโดยรอบก็ขายได้เช่นกัน เมื่อบ้านที่ถูกทอดทิ้งถูกไฟไหม้เมื่อปีพ. ศ. 2500 Hugh F. McKean และภรรยาของเขา Jeannette ได้ช่วยกู้สิ่งที่พวกเขาได้จากเศษหิน พวกเขาย้ายที่เหลือไปยังบ้านเกิดของพวกเขาของฟลอริด้าที่พวกเขาได้จัดตั้งพิพิธภัณฑ์ที่มีจำนวนของชิ้นทิฟฟานี่ซึ่งขณะนี้มีวัตถุตกแต่งและซากของ Laurelton Hall พวกเขาได้ก้าวกระโดดอย่างมีวิสัยทัศน์นี้มานานก่อนที่การคืนชีพของความสนใจในการทำงานของทิฟฟานีระหว่างนักประวัติศาสตร์ศิลป์และนักสะสมก็มาถึง
วันนี้หลุยส์สบายทิฟฟานีเป็นที่รักของอัจฉริยะของเขา ผลงานของเขาในรูปแบบของพวกเขาทั้งหมดมีมูลค่าสูงโดยนักสะสม ไม่มีการยกย่องมากขึ้นในชีวิตนี้ที่ทุ่มเทให้กับการแสวงหาศิลปะในสีและแสงกว่าที่จัดขึ้นภายใต้หนึ่งหลังคาในพิพิธภัณฑ์ศิลปะอเมริกันมอร์ส